郭宝昌带着新书《了不起的游戏：京剧究竟好在哪儿》登台“说戏”

近日，在北京文化艺术基金资助项目“青山绿水乐课堂”举办的“我们仨，有戏!”活动上，著名导演郭宝昌带着自己刚刚由三联书店出版的的新书《了不起的游戏：京剧究竟好在哪儿》登台“说戏”;祖峰、裘继戎两位名角嘉宾，则以自己的亲身经历，和“宝爷”郭宝昌一起探讨京剧艺术的无尽魅力。

这本由生活·读书·新知三联书店出版，郭宝昌和学者陶庆梅共同完成的的京剧研究著作《了不起的游戏：京剧究竟好在哪儿》新书封面上，画着一老一少两位人物正在表演京剧传统喜剧曲目《双背凳》，充满了游戏感。郭宝昌笑称，老者扮丑角，正是他自己，少年则是他的孙子。而他最的大心愿，就是让年轻人理解并爱上京剧。

“我从5岁就爱看京剧，一直到现在八十岁了，看了七十五年，看过上千出戏。作为一个业余的、外行的来谈京剧，我肯定是班门弄斧了。但是我爱京剧，我研究和思考了几十年的京剧，就是想告诉今天的年轻人，京剧究竟好在哪儿;这传统的京剧艺术，所体现出的哲学观念，美学观念，为什么也是现代的，而且是超前的，先锋性的!只有理解了京剧所蕴藏着的艺术观念，京剧才会不死，京剧才会重生!”以一部心血之作《大宅门》而被人们熟知的“宝爷”郭宝昌，自述京剧对他的艺术生涯影响太深，他爱京剧，从童年时看戏，少年时迷戏，青年时戏痴，中年时思考戏，再到暮年时研究戏，漫漫七十多载，他熟知梨园掌故逸事，堪称活的京剧百科辞典。2017年他还和李卓群一起编导了京剧《大宅门》，不但提出要把“时代观念注入传统京剧”，创作出“观众能够接受的、带有现代意识的传统京剧”，还公开宣称“要把年轻人弄进剧场，让他们发现京剧很好看”。

郭宝昌表示，虽然京剧是国粹，但很多年轻人会因为京剧所代表的“传统”，而对其产生“老旧”“过时”的刻板印象;而且虽然有关京剧的研究、介绍性文字汗牛充栋，却没有一本书能和大众讲清楚京剧到底是怎么回事、到底好在哪儿。他常常感受到西方表演理论和和京剧表演实践的巨大冲突，当代研究者总是参照西方艺术理论和概念来诠释京剧美学问题，难以自圆其说;同时他也为前人未能从中国文化的立场清晰明确地梳理出京剧的美学原理而感到遗憾。正是带着这样的困惑和不满，热爱和研究了京剧一辈子的宝爷，在其几十年的思考和实践的基础上，与学者陶庆梅共同完成了《了不起的游戏：京剧究竟好在哪儿》这本著作。这本书用贯通中西的戏剧理论，体察京剧二百余年流变，从中国文化的的哲学和美学思维出发，用京剧的“行话”和丰富的梨园掌故、生动通俗的京味儿语言讲述中国京剧自己的故事，高屋建瓴地用“游戏”这一概念解开了京剧魅力的密码，并为人们理解中国其他的传统文化也带来启发。

多年来，一直萦绕在郭宝昌心头，最让他着迷又最让他困惑的，是两个字：游戏。于是，郭宝昌就从游戏出发，探索京剧一百多年形成过程中，一代一代的老艺人们，怎么在舞台上，游戏得越来越精致，越来越高级。“京剧的游戏感，表面上来自于高度程式化的艺术表现。而京剧程式涵盖了古代生活形态的全部，它以游戏手段呈现出人生之美，以超高视角来俯瞰人生百态——这，就是京剧的游戏规则。‘人生游戏，游戏人生’，这是京剧美学最基本的理论特征。”郭宝昌说，“芜杂万象，千奇百怪，流光溢彩，游戏心态——在诸多艺术门类中，我们之所以特别钟爱京剧，还是因为它深厚的文化底蕴，尤其它的艺术观念是先进的、前卫的、先锋的……不但历史上超前，现在依然超前，再过两百年还会超前。……我们写这本书，有点野心，就是想看看能不能把京剧超前艺术观念中的道理说清楚。”

来源：北京日报客户端|记者 王润 方非

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