时讯：感叹卡塔尔世界杯场馆“壕”的同时，我联想到了他

看到卡塔尔世界杯绚丽壮观的场馆设计，我联想到了上海世博会英国馆的设计师—Thomas Heatherwick。他的作品不止在建筑行业绽放异彩，而且是多领域的全才设计师，小到香水瓶，大到岛屿的设计，都能设计出超前的作品。他通常会沉浸在材料和制作的研究中，将解决问题的好奇心和热情融入了整个设计过程，作为英国当代最具影响力的设计师之一，“鬼才”、“奇才”这样的形容词常与 Thomas Heatherwick 的名字相伴。Thomas Heatherwick 并非建筑科班出生，却在23岁成立个人工作室，30岁被誉为“新列奥纳多·达·芬奇”，33岁获得“皇家工业设计”勋章，35岁拿下建筑大奖 “菲利普王子奖”，39岁打败扎哈·哈迪德等众多大佬，成为上海世博会英国馆的设计者，41岁担任伦敦奥运会主火炬设计师......每一项履历都让人惊叹。当他30岁出头时已被英国誉为当代达·芬奇，他的辉煌还在继续... ...

接下来一起欣赏下这位天才设计师的设计作品

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(资料图片仅供参考)

2010年上海世博会上完成的英国馆。这座六层楼高的建筑被称为“种子大教堂”，上面镶嵌着60000根半透明杆，这些杆充当光纤细丝，将阳光引导到展馆内部。茂密的细丝森林也蕴含着未来创造生林的动力——每根7.5米长的“树枝”都包含着千年种子库的种子，白天，内部完全被通过结构透明杆引导的日光照亮。到了晚上，内部由每根杆内的微小照明元件照亮，以达到惊人的效果。

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为阿布扎比的一块土地重新设计的一个公共公园。灵感来源于破碎的沙漠外壳，由一系列破碎的沙漠土块在柱子上升起，在裂缝之间，下面是一片郁郁葱葱的绿洲。这个部分遮荫的植物和成熟的树木花园免受沙漠烈日的暴晒，形成了一系列相互关联的娱乐空间，供家庭聚会和野餐，有游泳池、小溪、咖啡馆、游戏空间、图书馆和社区菜园。

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当还是一名本科生的时候，Thomas Heatherwick有机会参观了铝厂，看到了挤压的工业过程，过程中最吸引他的是当第一部分金属穿过模具时产生的扭曲形状，在变成完全直的形状之前发生扭曲。尽管通常情况下，这些不完美的、变形的部分会被切下来扔掉;对他来说，这是最精彩的部分。

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Heatherwick Studio为Hudson Yards设计了一个相交楼梯的几何格子。它将成为景观设计师Nelson Byrd Woltz与Heatherwick Studio合作设计的公共广场和花园的核心。根据曼哈顿丰富的生态历史，该场地将拥有超过五英亩的广场，包括树林，林地植物。

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托马斯·赫斯维克使用了132根混凝土柱子，设置在哈德逊河中，在纽约市作为开放的小岛公园和表演场地。现浇混凝土板连接所有预制构件。桩的顶部由预制的“花瓣”制成，形成六米宽的容器，里面装满了土壤。最终Heatherwick花了八年时间才实现这个项目。

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托马斯·赫斯维克在米兰国际家具展上展示了一把类似于陀螺的椅子，名为Spun Seat，该椅子是为意大利制造商Magis设计的，从定音鼓中汲取艺术灵感，创造了一款符合人体工程学的椅子，舒适，明显美观，坐起来很有趣。

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一款全电动汽车，配备了高效空气过滤器(HEPA)系统，当空气通过底盘时，该系统能主动清除其他车辆的污染，使周围的空气更清洁。在车内，可定制的内饰可以配置成多个功能空间，使汽车成为一个移动的房间或你的生活空间。还可以将空间转变为休息室、社交空间、游戏仓、双人床等。除了汽车，该工作室还为IM Motors设计了一个充电站，它将成为城市基础设施的一部分。

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与Christian Louboutin合作，设计了一款女士香水瓶，项目中探索了通过扭转和折叠材料创造的动态形式，将其内外扭转，让香水以一种不寻常的方式沿着里面的循环流动。

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该工作室被邀请在山腰上设计一座佛教寺庙，俯瞰日本南部的鹿儿岛。设计师将注意力集中在织物落在物体表面时的自发形态上——比如佛教僧侣的丝绸长袍或古代大师画作中的布料褶皱。一个从单一的结构中形成的建筑可能能够统一建筑的许多功能，同时创造足够抽象的复杂性和复杂性，使内部和外部环境足够有趣。

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滚动桥横跨伦敦帕丁顿盆地主运河的一个入口。尽管大多数开口的桥梁会裂开让船只通过，但该工作室想设计一座桥，它会让路，使用一种更柔软的机制。灵感来自《侏罗纪公园》中恐龙流动的、卷曲的尾巴，该工作室设计出了一座可以卷起的桥，两端连接在一起可以形成一个圆圈。这个简单、独立的结构，只固定在一边，卷起来成为一个独立的雕塑。