天天关注：印之星美术馆开馆展开幕，看河南籍艺术家如何思考在地性

顶端新闻记者 黄亚芳 实习生 陈紫寅

(资料图)

3月18日上午，"在地——印之星美术馆开馆展"开幕（顶端号：ART郑州），本次展览共分为两个单元部分：丰盈街—当代艺术邀请展与惠风和畅—金石书画邀请展，是当代与传统的交汇与碰撞。

值得关注的是，本次展览两个单元所邀请的艺术家皆是河南本土籍贯，艺术家的年龄横跨90、80、70后，或自身生活工作于河南，或在外发光出彩。

"艺术家身处的地域环境，不可避免地在影响着或参与其自身的创作之中，在同质化现象普遍存在的当下，在地性的存在显得尤为珍贵，此次展览呈现的艺术家作品，希冀提出辩证思考，尝试讨论这种在地性与艺术家自身艺术创作本身的内在逻辑关系。"印之星美术馆馆长李书天说。

李书天告诉记者，在地性是一种全球化观念，这种观念更注重全球化中地域间的差异所带来的身份与文化的不同，强调多元文化在全球化时代下所存在的价值。所谓在地性正是地方特性、地方文化、本土文化如何应对全球化的一种反向传输。

丰盈街—当代艺术邀请展邀请9位青年当代艺术家参展，作品涵盖油画、装置、影像和数字艺术等多个门类。策展人张希文表示，参展艺术家是当下蓬勃发展的青年当代艺术家群体的小小缩影。在这些作品中，可以看到青年艺术家们对于艺术的探索、自我的认知和对社会的思考。

顶端新闻文艺记者在观展中注意到，看到艺术家孙彦初在绘画和摄影中找到了微妙的平衡，显影液的痕迹显示出他对中国传统书画的记忆建构，作为图像载体的相纸则承担了他对摄影技术的迷恋;艺术家王博纳利用人工智能和计算机视觉技术重构了赛博世界中的自我身份;而艺术家郭梦垚的"三角形们"则更像是一种纯粹的直观艺术表达，它可以被视作逻各斯中心主义的图像化呈现，又可以被看成是色彩拼接的简单游戏，在这种看似机械的图绘背后，艺术家完成了对于艺术本质的讨论。

惠风和畅—金石书画展邀请了涵盖书、画、印的三位青年艺术家。策展人赵云舫表示，这几位艺术家十分勤奋好学、且极具艺术天赋，崔涛的书法飘逸洒脱、豪放跌宕;王猛的山水华美典雅、精致细腻;曹祐福的篆刻题跋文采艳逸、新颖有趣……虽然书画同源，但三位年青艺术家在艺术领域成功走出了三个不同发展方向。

"中原是中华文明的重要发源地，也是篆刻艺术的起源，历代书法绕不过的存在;书画艺术是精神文明的重要组成部分，视觉意象上给人以生机勃勃的积极力量。希望此次邀请展为中原艺术发展注入新动力。"赵云舫说。

印之星美术馆艺术总监化建国表示，近年来，郑州各个文艺空间和美术馆的成立，离不开艺术家、策展人和民营企业家们的共同努力，得以在郑州形成活跃的艺术氛围，民营美术馆看似是私人的空间，其实承担了文化服务的功能，为公民享受艺术制造了场域和机会。

△化建国与李书天正在交谈

据悉，印之星美术馆前身是一〇一艺术空间，自2018年5月26日第一场展览开始至今，五年间，十余场展览及活动均是围绕本土文化思考来展开的。2023年农历春节之前，印之星美术馆正式取得民办非企业单位登记证书，开启了文化艺术事业发展的新篇章。